Enredadas en la Biblioteca del Congreso de la Nacion Ser-hacer-parecer-pertenecer

 

Enredadas en el Borges Ser-hacer-parecer-pertenecer

Enredadas: ser, hacer, parecer, pertenecer.

 

Ocho mujeres desenvuelven el hilo de lo propio para esparcir sus acciones y materialidades, provocando un relato visual estético que se afirma como punto de encuentro.

Llevando un proceso de años de trabajo conjunto, las creadoras de esta propuesta site specific, continúan en el espacio los ecos de infinitas conversaciones que llevan compartidas en sus talleres, donde el contarse es un acto de redescubrimiento de lo cotidiano que provoca nuevos sueños y proyectos comunes, pero que nacen de la experiencia y la poética personal.

 

Convencidas de que toda enunciación colectiva siempre es más potente porque implica el gesto doble, amoroso y político de reunirse y reconocerse en el cuerpo y la voz de los otros, Enredadas planta aquí un nuevo nodo en su andar artístico sensible y expresivo.   

 

Kekena Corvalán

 

 

 

 

Nuestra propuesta gira alrededor de éstas 4 palabras: ser/hacer/parecer/pertenecer referidas a como nos vinculamos las mujeres, nosotras.

 

Somos consideradas débiles pero nos sentimos fuertes y poderosas, considerando el poder desde una óptica femenina.

 

Nos vinculamos desde una dualidad que hace que para el "afuera" tengamos que mostrarnos duras, acorazadas, aparentar fortaleza, nos mimetizamos, nos defendemos.

En cambio para el "adentro" podemos mostrarnos como somos, ser sinceras y espontáneas, vulnerables, auténticas, sensibles y leales.

 

Esta dualidad adentro/afuera esta planteada en el espacio físico del Borges representando el afuera en la Plaza de las Artes  y el adentro en la Sala.

 

Utilizamos ropa, vestidos, indumentaria porque entendemos que la ropa "presta atributos al personaje", nos vestimos de acuerdo a la ocasión o rol a desempeñar

 

somos mujeres

desde ese lugar hacemos

a veces parecemos  

pero sobre todo pertenecemos.

 

 

 

Enredadas

 

 

 

 

                                         
                                                               

           
                                                       "Asi somos"

  
                                  "Asi pertenecemos"

 

 

 

 

 

 

 

"Asi parecemos" 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Algunas menciones de Prensa

 

 

 

IX Salon de Arte Textil . Museo Jose Hernandez

 

Del 15 de agosto al 20 de octubre del 2013 se realizo el XI Salon de Arte Textil Pequeño y Mediano formato en el Museo Jose Hernández.

 

Fue seleccionada mi obra "Blanco Profundo"

 

 

 

                                                             Medidas: 0.15 m x 0.20 m
                                                                 Tecnica : personal
                                                            Materiales: fieltro industrial

23º Salon de Arte Textil Museo Sivori

Del 29 de junio al 14 de Julio del 2013 se realiza el 23º Salon de Arte Textil en el Museo Sivori

Fue seleccionada mi obra " Cuatro Cuartos"

Medidas: 0.90 m x 0. 90 m
Tecnica: personal
Materiales: fieltro industrial

23º Salón de Arte Textil

El Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori, dependiente de la Dirección General de Museos, anuncia la inauguración de la muestra “XXIII Salón de Arte Textil”, el sábado 29 de junio a las 12 hs. en su sede de Av. Infanta Isabel 555, frente al puente del Rosedal de Palermo.

Se exhiben las obras premiadas y seleccionadas en el XXIII Salón de Arte Textil, que comprende las categorías Clásica y Artesanal. Este premio se enmarca en la política de adquisición de obras que enriquecen la colección de arte argentino de la Ciudad de Buenos Aires y que atesora el Museo Eduardo Sívori. Es, además, uno de los más importantes estímulos a la labor de artistas textiles de todo el país.


Artistas premiados

Técnicas Clásicas Primer Premio: Cristina Ferrer
Segundo Premio: Lucía Marchi
Menciones: Delia Etcheverry y Mónica Tabera

Técnicas Artesanales Primer Premio: Pupy Rimberg
Segundo Premio: Luciana Rabih
Premio Joan Wall: Matilde Algámiz
Menciones: Lucy Frías, Julia Pazos, Patricia Müller


Sobre el Salón

El Salón Municipal de Tapices se creó en 1972 por iniciativa del entonces director del Museo Sívori, profesor Adolfo Ribera, con el fin de estimular la labor de los artistas textiles y dar cuenta de una actividad que se desarrollaba en nuestro medio con gran intensidad y con nivel internacional.

La tapicería de ese entonces se desplegaba en técnicas de telar de alto y bajo lizo e incorporaba también, además de lanas y algodones sintéticos, vidrio, papel, lino, yute, cintas de aluminio, cuero, plásticos y otros materiales no convencionales, combinados con las más diversas técnicas. La vitalidad de los artistas argentinos extendía el horizonte de lo conocido hacia experimentaciones y reflexiones conceptuales, alcanzando inesperadas producciones.

En 1979, a partir de la VII edición, el Salón se hace bienal, alternándose con el Salón Nacional creado en 1978, y por primera vez las obras premiadas son adquiridas con destino a la colección de arte argentino del Museo Sívori. Esta política de adquisiciones sustentada a través de los años le ha permitido al museo atesorar un panorama del textil contemporáneo rico, innovador y de gran jerarquía.

http://www.museosivori.org.ar/salones/pdf_salones/2013_catalogo_23_salon_tapiz.pdf